La capacidad artística de Jorge César Sáenz para la escultura y la pintura nos seduce y envuelve, con naturalidad, sutileza y elegancia, es un viaje temporal hacia el Medioevo.
    
    
    
    La capacidad artística de Jorge César Sáenz para la escultura y la pintura nos seduce y envuelve, con naturalidad, sutileza y elegancia, es un viaje temporal hacia el Medioevo.
    
    Para Brenda Cabrera, cada obra conforma una suerte de autorretrato donde desnuda su esencia y a manera de ritual la conecta con un universo cultural mucho mayor.
    
    A Javier Barreiro le interesa observar su entorno, las imágenes que se repiten día a día, donde lo urbano crece guiado por la precariedad y adopta una forma de supervivencia.
    
    Los trabajos de Carlos Batista revelan una inquietante soledad no exenta de drama; ese drama contemporáneo que nos hace oscilar entre la inmediatez y un continuo deseo de trascendencia.
    
    Hugo Azcuy Castillo hace una obra que es una extensión de su misma psiquis, de su propensión hacia lo trascendente y del diálogo entre lo humano y lo divino.
    
    Lo grotesco, lo escatológico, lo pervertido, lo sublime, lo sexual, lo lúgubre, lo desproporcionado, lo iracundo, lo noble y lo humano, se dan cita en la obra pictórica de Antoine Mena.
    
    Regis Soler ha desarrollado una extensa carrera como escultor que se remite a los años 80, experimentado con el proceso de apropiación y con el ensamblaje.
    
    César Castillo indaga en los pliegues de un arte político a su manera. La figura del antihéroe olvidado en la periferia del circuito local es su temática.
    
    Las creaciones paisajísticas de Rodolfo Valdés Montes de Oca son de corte contemplativo, capaces de rivalizar, en belleza y maestría, con el mundo de lo Natural.
    
    En las obras de Octavio Irving está presente el eco de una ciudad que habla de la erosión y del desgaste, también de un saber adquirido a través de los ciclos en constante sucesión.
    
    Abraham Machado señala entre sus principales referentes artísticos a los pintores impresionistas, de quienes heredó la preocupación por la luz y la síntesis de manchas y colores.
    
    La forma de expresión de Luis A. González, es la pintura. Sin embargo, la música, el video y los juegos de un niño son también sus medios para comunicar ideas.
    
    La obra de Elio Jesús Fonseca tiene un marcado trasfondo existencialista. Por la elección de materiales, lo visceral de sus escenas y el efectismo que les imprime.
    
    Aissa Santiso ejecuta acciones con rigor, como una artista (polifacética, interdisciplinar, multimedial…) Pintura, performance, fotografía, new media art, videoarte.
    
    La metafísica integrada a la pintura como búsqueda espiritual, aquella vida interna en la que reina el subconsciente -terreno intangible que intentaron personificar los surrealistas- y los amplios espacios arquitectónicos que Giorgio de Chirico ha dejado en nuestra memoria visual, son las principales referencias que nos sirven de base para interpretar la obra de Ángel …
    
    CdeCuba Art Books 14
Ángel Ramírez, nacido en La Habana en 1954, se destaca como uno de los artistas contemporáneos cubanos más innovadores. Su obra se caracteriza por la creación de un complejo entramado de lenguajes visuales que alcanzan una notable profundidad poética. A través de metáforas conceptuales, Ramírez logra combinar maestría técnica y agilidad creativa, permitiendo una transición …
    
    Felipe Alarcón Echenique (La Habana 1966), es un pintor inquieto, comprometido con su estilo y su tiempo, apasionado por el cálido ambiente de la isla. Sus trabajos poseen un ritmo gráfico y un dinamismo concebidos dentro de un casi perfecto equilibrio. Arquitecturas de formas y colores que, como un cúmulo de gestos y experiencias, exigen …
    
    CdeCuba Art Books 13
    
    Para Maikel Sotomayor el paisaje ha sido el punto neurálgico de su discurso creativo más extendido, lo concibe como un ente al que debe regresar.
    
    CdeCuba Art Magazine No.29
    
    La ciudad deshabitada, traslúcida, fantasmagórica… Esa es la ciudad que se multiplica y subyace en la obra de Donis Llago. Descubrirla ausente puede sugerir un encuentro fortuito con los males que la adolecen, que la sumergen en las profundidades de una caja de cristal, que la fracturan y la atormentan una y otra vez, hasta …
    
    Las obras de Héctor Frank se conforman a partir de una imagen antropomorfa central. A ésta se van adicionando elementos temáticos, objetos encontrados y planos de colores que no consiguen la perspectiva. Son rostros severos, que se asombran de ser observados. Personajes contenidos en un orbe de texturas y colores del cual no se quieren escapar. …
    
    La cotidianidad necesita ir acompañada de una conciencia de los entramados políticos en los que participamos y que nos determina como individuos en un ámbito social. El examen que hace Javier Barreiro de su entorno canaliza esas preocupaciones. La ciudad le sirve como motivo de discurso: la imagen que proyecta de ella activa sentidos que …
    
    Luis Enrique Camejo ha reunido en el transcurso de su trayectoria una obra notable, caracterizada por la calidad consistente y por el talento para equilibrar los valores, a veces contradictorios, que enriquecen su visión artística. Su obra ha explorado con éxito la idea de la ciudad y de lo urbano, asuntos que él aborda con …