La capacidad artística de Jorge César Sáenz para la escultura y la pintura nos seduce y envuelve, con naturalidad, sutileza y elegancia, es un viaje temporal hacia el Medioevo.

Para Brenda Cabrera, cada obra conforma una suerte de autorretrato donde desnuda su esencia y a manera de ritual la conecta con un universo cultural mucho mayor.

A Javier Barreiro le interesa observar su entorno, las imágenes que se repiten día a día, donde lo urbano crece guiado por la precariedad y adopta una forma de supervivencia.

Los trabajos de Carlos Batista revelan una inquietante soledad no exenta de drama; ese drama contemporáneo que nos hace oscilar entre la inmediatez y un continuo deseo de trascendencia.

Hugo Azcuy Castillo hace una obra que es una extensión de su misma psiquis, de su propensión hacia lo trascendente y del diálogo entre lo humano y lo divino.

Lo grotesco, lo escatológico, lo pervertido, lo sublime, lo sexual, lo lúgubre, lo desproporcionado, lo iracundo, lo noble y lo humano, se dan cita en la obra pictórica de Antoine Mena.

Regis Soler ha desarrollado una extensa carrera como escultor que se remite a los años 80, experimentado con el proceso de apropiación y con el ensamblaje.

César Castillo indaga en los pliegues de un arte político a su manera. La figura del antihéroe olvidado en la periferia del circuito local es su temática.

Las creaciones paisajísticas de Rodolfo Valdés Montes de Oca son de corte contemplativo, capaces de rivalizar, en belleza y maestría, con el mundo de lo Natural.

En las obras de Octavio Irving está presente el eco de una ciudad que habla de la erosión y del desgaste, también de un saber adquirido a través de los ciclos en constante sucesión.

Abraham Machado señala entre sus principales referentes artísticos a los pintores impresionistas, de quienes heredó la preocupación por la luz y la síntesis de manchas y colores.

La forma de expresión de Luis A. González, es la pintura. Sin embargo, la música, el video y los juegos de un niño son también sus medios para comunicar ideas.

La obra de Elio Jesús Fonseca tiene un marcado trasfondo existencialista. Por la elección de materiales, lo visceral de sus escenas y el efectismo que les imprime.

Aissa Santiso ejecuta acciones con rigor, como una artista (polifacética, interdisciplinar, multimedial…) Pintura, performance, fotografía, new media art, videoarte.

Para Maikel Sotomayor el paisaje ha sido el punto neurálgico de su discurso creativo más extendido, lo concibe como un ente al que debe regresar.